Mircea Florian: “M-am născut la ţanc!”

img_8167

photos by Camil Dumitrescu

Mai intai a fost albumul Tainicul Vartej care a deschis sinapse, apoi a venit concertul de la Control, din mai, care a starnit si mai mult curiozitatea. Raspunsurile lui Mircea Florian formeaza o imagine de ansamblu a muzicii electronice inainte de anii 90. Cum a influentat regimul creatia, ce era atunci undergroundul si care erau drogurile, cum se procurau sintetizatoarele si cum se faceau performance-urile, toate sunt marturisiri care in prezent par halucinante.

Ce însemna în tinere]ea dumneavostră muzica electronică?

Aşa cum a început această muzică, nu doar la noi, ci peste tot în lume, ea nu era, nu prea semăna cu ceea ce se numeşte astăzi muzica electronică – în primul rând fiindcă la începuturi nu exista muzică electronică de mare consum. Este şi o problemă a denominaţiilor – multe din sintagmele noilor tehnologii sau ale orientărilor artistice îşi schimbă treptat aria de acoperire. Uite, şi muzica folk – ea însemna şi era cu totul şi cu totul altceva decât este şi se aude astăzi. Dar să revin – atunci când am început să mă ocup de muzica electronică (mai serios începând de prin 1968-69) ea nu avea treabă, de pildă, cu beat-ul, vreau să spun că nu era neapărat dansantă. Desigur, existau ritmurile ei intrinseci – muzica fără ritm nu există, dar nu acestea formau centrul de greutate. Muzica electronică era prin definiţie una experimentală, căutările erau în direcţia formalizărilor, a unei estetici adaptate noului media; dar se explora şi zona timbrală: un demers care se făcea cu intrumentele muzicale care atunci se născuseră şi pe care erau invitaţi muzicieni – compozitori şi interpreţi – să experimenteze, să caute, să vadă ce pot scoate din ele. Instrumentele muzicii electronice arătau cumva unde ajunsese tehnologia acelor vremuri.
Era ca atunci când s-a inventat pianul, piano-forte, un instrument hyper-revoluţionar la vremea lui, o culme a tehnologiei epocii, cu o istorie ce se întinde peste mai multe secole: corzi întinse, foarte tensionate, cadre de metal – din bronz sau mai târziu din fontă -, cutii de rezonanţă extrem de precis calculate, toată claviatura care era ca o bijuterie: tebuia să o ajustezi, fiecare clapă să aiba acelaşi balans, era realmente o perfecţiune, un vârf fenomenal al tehnologiei. Şi pe acel instrument au lucrat artişti care au adăugat talent şi creativitate şi au făcut ca instrumentul să devină „natural”, absolut indispensabil în mediul compozitorilor. Aşa s-a întâmplat şi cu muzica electronică.

Ce v-a deschis către acest tip de sound?

La început, primele încercări pe care le-am facut au fost cu generatoare care nici nu aveau claviatură. Era ideea unui inginer – mă implicasem şi eu în această poveste, lipisem şi eu nişte diode şi câţiva tranzistori şi realizasem împreună – aveam atunci vreo 15-16 ani – un generator de sunet care nu era controlat de o tastatură. Puteai controla sunetele numai cu potenţiometre. Mai târziu, am făcut şi o claviatură mica, într-un final a ajuns să fie un instrument pentatonic şi atât. Mă foloseam, printre altele, de scheme pe care le-am găsit în reviste şi cărţi de popularizare a ştiinţei (din anii 60) care te lămureau cum poţi să faci în laboratorul tău de mic electronist şi mâini îndemânatice aparate din astea şi sigur, tentaţia era mare: sunau foarte altfel şi, atunci ca şi acum, mă interesau foarte mult sonorităţile şi timbrele. Iar fac o paralelă, precum cea de adineaori cu istoria muzicii şi cu organologia, de această dată cu artele plastice: în artele plastice şi-au făcut apariţia la un moment dat anumite culori (rezultate prin strădania cercetătorilor în laboratoare chimice) cum ar fi cele de tempera sau mai târziu cele acrilice, care aduceau ceva în plus posibilităţilor tehnicii cu vopsele clasice, realizate de pildă în ulei. Asta fac şi instrumentele electronice, în primul rând aduc culoare. Aceasta a fost ceea ce m-a determinat de fapt să mă apuc şi să mă apropii de electronică: nevoia unor culori timbrale. Şi aşa a început totul.

(more…)

Posted in interviu on August 19th, 2009 by fresh good minimal | 64 Comments

Meanderthals – Desire Lines

capa

Smalltown Supersound / 2009 / download

Meanderthals = Idjut Boys + Rune Lindbaek. Balearic, acustic, de vara.


Meanderthals – Andromeda (Idjut Boys Remix)

(more…)

Posted in de-dans, download on August 17th, 2009 by de-dans | 1 Comments

Sindromul post-Iarmaroc

6a00d83451946d69e200e553ae6b178833-640wi

Vara asta a fost vara festivalurilor ratate. Toata lumea isi dorea sa petreaca inafara Bucurestiului, in aer liber si era normal ca dupa verile trecute in care daca nu gustai litoralul romanesc haladuiai intr-un oras mort, piata sa ofere alternativele. Si le-a oferit cu varf si indesat dar prost gandite si realizate. Succesul rasunator al Iarmarocului a pus pe ganduri o gramada de organizatori wanna-be care au asociat imediat succesul la public cu succesul financiar (desi organizatorii Iarmorocului nu au ramas cu cine stie ce dupa eveniment) si au crezut ca au descoperit formula castigatoare: Build it and they will come. L-au construit si nu a venit nimeni.

(more…)

Posted in de-dans, dezbateri on August 13th, 2009 by de-dans | 39 Comments

Week Warrior


logan-copy

rezistentamaterialelor_(live set)_+_somespecialfriends_baraka_thursday_13_August

(more…)

Posted in weekend warrior on August 12th, 2009 by de-dans | 2 Comments

Justus Köhncke vs. Prins Thomas – Elan

r-924278-1173365502

Kompakt / 12 Martie 2007 / download


Justus Köhncke – Elan (Prins Thomas Versjon)

Justus Köhncke – Advance (Prins Thomas Diskotek Miks)

Justus Köhncke – Tilda

Posted in de-dans, download on August 12th, 2009 by de-dans | 0 Comments

Nacho Patrol (Legowelt) – Futuristic Abeba

333

Kindred Spirits / 2009 / download

Sau ce-a cautat olandezul in etiopia.


Nacho Patrol – Africa Space Program


Nacho Patrol – Futuristic Abbis Abeba

Posted in de-dans, download on August 12th, 2009 by de-dans | 4 Comments

Search